“Ngrita flamurin e realizmit, i vetmi që e vë artin në shërbim të njeriut”. (Citim nga Gustave Courbet)
Kur shikon artin, duhet të identifikosh një histori. Disa vepra arti shfaqin këndvështrime të ndryshme për t’u parë nga personazhet unikë, megjithatë, disa vepra arti kanë një histori shumë të veçantë pas tyre. Studio e Artistit nga Gustave Courbet konsiderohet të ketë një kuptim të thellë pasi është më shumë një dëshmi e pikëpamjes së artistit për jetën.
Courbet e përshkroi pikturën:
“ Një alegori e vërtetë duke përmbledhur shtatë vjet të jetës sime artistike dhe morale”.
Piktura përshkruhet si një manifest që përpiqet të kritikojë normën bashkëkohore të artit dhe se si një artist nuk e gjen vërtet zërin e tij pasi ai ose ajo duhet të ndjekë këto norma të caktuara për t’u bërë popullor. Për shembull, ne kemi në mes të Courbet duke vizatuar një peizazh të thjeshtë por të bukur të natyrës, megjithatë, pas shpinës së tij është një model femër që përfaqëson normën e artit modern në shekullin e 19-të.
Pse artistët janë kaq të komplikuar
Mendja e një artisti është përtej kompleksitetit si gjithmonë zemra dhe mendja e tij kundërshtojnë vetveten. Këtë të tashme mund ta shohim në foto përmes sjelljes sociale të atyre që janë vizatuar.
Në të djathtë, ne kemi klasën më të lartë shoqërore që kupton finesën e artit dhe me fuqinë e tyre financiare një lloj kontrolli, industrinë dhe normat që artistët duhet të ndjekin.
Në të majtë, ne kemi njerëz të thjeshtë që erdhën dhe shkuan në jetën e Courbet-it, të cilët nuk patën shumë ndikim dhe nuk u interesuan shumë për artin, por ata ende gjykonin.
Në pikturë, mund të shihni se disa personazhe po vëzhgojnë pikturën e Courbet dhe disa jo, gjë që përpiqet të përshkruajë se në kokën e një artisti ai është gjithmonë i vëzhguar nga publiku, edhe kur ai pikturon, duke e bërë zemrën të vihet në një kanavacë në kundërshtim me mendjen që dëshiron të vlerësohet.
Edhe pse jeta e shumë artistëve përshkruhet si shumë e vetmuar, në kokën e tyre ata janë gjithmonë të vëzhguar nga të tjerët dhe madje edhe ndërveprimet e vogla mund të kenë një ndikim të madh në sjelljen e tyre sociale. Ky pavijon i realizmit që krijoi Courbet është vepra më e mirë e artit në lidhje me përcaktimin e realitetit brenda jetës së një artisti. Një jetë e bukur por dëshpëruese.
Revolucioni i artit modern
Courbet nuk ishte dakord me ndryshimet që po ndodhnin në botën e artit. Kjo industri supozohej të kishte të bënte me emocione dhe krijimtari, jo me norma dhe kërkesa, prandaj kjo pjesë konsiderohet të ketë qenë një revolucion në botën e artit në shekullin e 19-të.
Në atë kohë normat ishin ose modele nudo ose piktura fetare, por artisti zgjodhi të ndiqte zemrën e tij duke vizatuar natyrën. Në këtë pikturë, ai donte të tregonte realitetin e vërtetë të botës pasi gjithçka po kontrollohej ngadalë nga fuqitë më të larta dhe në këtë rast edhe vetë arti.
Fëmija i vogël pranë Courbet është një përfaqësim i imagjinatës së tij të përdorur në art dhe ajo që duhet të jetë norma kryesore brenda industrisë së artit. Disa kritikë arti thonë se fëmija është në të vërtetë një admirues i pikturës së peizazhit, duke përfaqësuar të pafajshmit në gjykimin e artit nga një mendje që ende nuk është e indoktrinuar me normat e nënkuptuara nga shoqëria.
Duke e vendosur veten në mes të pikturës për të tërhequr gjithë vëmendjen, artisti donte të portretizonte se ekziston një hapësirë e konsiderueshme mirëkuptimi midis publikut dhe artistit në kuptimin që publiku nuk do të shohë kurrë një vepër arti me të njëjtin sy, artisti e sheh atë.
Në realitet, njerëzit kishin harruar shumë kohë më parë kuptimin e vërtetë të artit dhe moralin pas tij. Kjo zeje duhet bërë me pasion dhe interes të lartë, jo një kërkesë që e mban artistin të ngopur. E njëjta gjë vlen edhe për llojet e tjera të artit, madje edhe për shkrimtarët që mund të kontrollohen nga disa norma që tërheqin një lexues më të lartë.
Megjithëse artisti e vendos fokusin te arti, ideja është se jeta është shumë e ndryshme nga ajo që përshkruhet në tekstet ose pikturat bashkëkohore. Artistët po tregojnë një histori që nuk është e frymëzuar prej tyre, por e kërkuar nga të tjerët.
Për historyofyesterday/ Andrei Tapala
Përgatiti: Albert Vataj
